Ya he comentado en “Dialogar y controvertir la contemporaneidad” que existen dos mercados del arte: uno de ligas menores y otro de ligas mayores.
El mercado de ligas menores está casi circunscrito a los autores jóvenes, maduros o incluso viejos, pero aún vivos. Y el de ligas mayores está casi circunscrito a los autores muertos, con muy pocas excepciones.
continuar leyendoI (El Tema)
Aquello que reciba la holladura, la huella directa generada por el movimiento muscular de un autor, de tal suerte que esa huella resulte perdurable (más allá del movimiento mismo que la causó), será entonces llamado el original.
continuar leyendoLa exposición “¿Hacia un nuevo humanismo?” hizo parte de su investigación “El Artista Impresor” y estuvo acompañada de un texto de este mismo nombre como informe final, texto que los evaluadores contratados por la Universidad mal comprendieron rotundamente, otorgándole la puntuación más baja en la historia de las investigaciones de la Universdad de Caldas.
El dibujo asiste, hoy y siempre, a todas las citas de lo plástico, arropado en su ser lineal, tan humilde en cuanto más puro, zafado de las pretensiones naturalistas o lógicas de antaño, en medio de las cuales se hacía en corrección de la forma, en tanto que objeto coleccionable-popular, para convertirse ahora en un dibujo que reclama el escenario purista de una indagación meta-psicológica, por la cual el dibujante aparece como una suerte de investigador de las condiciones por medio de las cuales el ser humano no solamente ve, así desnuda y simplemente, sino que llena de significados y de repercusiones mentales todo aquello que a la vista se le presenta, para asistir así a una cita que ahora es más cognoscitiva que representacional.
continuar leyendoParece consustancial a cada momento artístico, una cierta pugna entre aquello que diciendo saberse, amenaza con hacerse en método, en manera, es decir en manierismo al fin, frente a lo cual los más avezados creadores de cada momento, van indagando otros caminos y proponen nuevos senderos afuera de aquellas maneras y de tales métodos ya aparentemente estables y asegurados.
continuar leyendoLa enseñanza recibida desde este proyecto de investigación está en la idea de que el Performance, La instalación y el raady mades, son tan antiguos como el dibujo y la pintura, pero se les tenía, erróneamente, en tanto que manifestaciones mágicas de los primitivos, desligadas de un carácter estético.
continuar leyendo“Pintura Bizarra” ha dividido en dos el tiempo pictórico. Su nombradía obedece al carácter inclasificable de su intensión. Siempre la pintura trabajó las formas y los colores en simultánea. Y ni siquiera el boceto tan antiguo liberó al autor, pues le hizo temblar de temor respecto del éxito del boceto mismo y los posibles fracasos posteriores. “Pintura Bizarra” busca un nuevísimo éxito monocromático a partir del fuego.
Detalle de obra perteneciente a la serie “Pintura Bizarra”
